詩人、翻譯家。原名陳膺文，花蓮人。臺灣師範大學英語系畢業。曾獲國家文藝獎、時報文學獎、《聯合報》文學獎、梁實秋文學獎等。為一多產之作家，著有詩集《廟前》、《動物搖籃曲》、《小丑畢費的戀歌》、《親密書》、《家庭之旅》、《小宇宙》、《島嶼邊緣》、《給時間的明信片》、《貓對鏡》、《陳黎詩選：1973-2000》，散文集《詠嘆調》、《彩虹的聲音》、《人間戀歌》、《晴天書》、《立立狂想曲》、《陳黎散文選：1983-2000》，音樂評論集《永恆的草莓園》，以及拉美、英美等地詩作譯著十餘種，其中以翻譯聶魯達最為著名。余光中曾析論陳黎詩作，認為他善於援用西方詩藝來處理台灣的主題，包括英美和拉美詩歌，這也與他的翻譯事業息息相關。事實上，陳黎吸取技巧，也包括了中國古典文學，如〈更漏子〉、〈春宿杜府〉等。而早從第一本詩集《廟前》開始，陳黎依戀花蓮，感受風土人情，在在體現筆下，或成為詩作中寄寓傾心的潛在對象，如〈蘇花路上〉、〈海岸教室〉、〈太魯閣˙一九八九〉、〈斷崖上的母親〉等詩；以此出發，提升、辨明本土精神與位置的，則產生出〈蔥〉、〈牛〉、〈台灣風〉、〈紀念照〉等詩，往往藉著虛幻中國與現實臺灣製造張力，表明成長的歸屬。同時，陳黎也曾熱衷圖像詩實驗，掙脫大多數圖像詩在圖像和意蘊上過分明顯的對應，而藉著出奇的形式，留下寬闊解讀空間，其中以〈戰爭交響曲〉、〈為懷舊的虛無主義者而設的販賣機〉最為人所知。另外，可能由於擔任國中教師的緣故，以詩人之眼看待孩子的成長，往往有活潑的期待，因此隱含著對教育制度僵化的不滿，如〈罰站—給中國少年〉、〈新生〉等詩。在意象的處理上，陳黎往往能以新鮮的比喻、跌宕的聲響，使人印象深刻，且大量取用古典，以及具有異國風情或鄉土意義的物件，不避熟語或陌生，也不憚土俗，如〈冥王星書坊〉：「古銅的宮女各居其位，用裼裸的肩胛鑑照憂鬱／被髮左衽的妃子們在階梯的下沿／擁著辭書，順序入眠於深奧的目錄學裡」；〈蔥〉：「我用台語向賣菜的歐巴桑說／『甲你買蔥仔！』／她遞給我一把泥味猶在的蔥／我回家，聽到菜籃裡的荷蘭豆／用客家話跟母親說蔥買回來了」，都是相當明顯的例子。廣泛的取闢與用典，多變的語言效果，乃是造成陳黎詩作總是能開闢新局面的重要因素。